Les Concerts de Saint Grégoire

Le baryton-basse Philippe Sly s’est acquis une reconnaissance internationale pour sa « belle sonorité épanouie et sa présence scénique magnétique » (San Francisco Chronicle). M. Sly est lauréat du premier prix du prestigieux Concours Musical International de Montréal et lauréat du grand prix des auditions du Metropolitan Opera National Council en chantant le répertoire varié de Mozart, Bach, Haendel, Stravinsky et Wagner. M. Sly est titulaire d’un baccalauréat en musique en interprétation vocale de l’École de Musique Schulich de l’Université McGill à Montréal.

Jacqueline Woodley, soprano canadienne, excelle dans un répertoire allant du baroque au contemporain grâce à sa voix expressive. Sa technique vocale et sa présence scénique élégante lui ont valu une reconnaissance internationale. Elle est particulièrement appréciée pour sa capacité à communiquer des émotions profondes. Ses performances captivantes en font une figure marquante de la musique classique.

Connue pour ses interprétations convaincantes d’héroïnes d’opéra, qu’elles soient principales ou secondaires, la mezzo soprano Fredrika Brillembourg allie une voix experte à une présence scénique unique et à des talents d’actrice passionnée. Elle est à l’aise dans les rôles d’opéra classique dans des rôles d’opéra classique ainsi que dans la musique contemporaine.

Yannick Rafalimanana est un pianiste français renommé, reconnu tant comme soliste que musicien de chambre, ayant joué dans des salles prestigieuses à travers le monde. Il a collaboré avec des artistes de renom et remporté de nombreux prix, dont le premier prix au Concours de Solistes Tufts/New England Conservatory en 2012. Diplômé du Conservatoire de Paris et du New England Conservatory, il a également enseigné la musique de chambre à l’Université des Arts Folkwang à Essen. En 2022, il a lancé « Le Salon de Yannick », une série de concerts dans son quartier à Berlin, visant à partager la musique de chambre avec la communauté locale.

Artiste polyvalent et musicien passionné, Mathieu Gaudet poursuit depuis une vingtaine d’années une remarquable carrière de soliste, de chambriste et de chef d’orchestre. Il interprète un vaste répertoire qui l’a conduit dans les dix provinces canadiennes, aux États-Unis, en Europe et en Asie. Ses concerts et enregistrements sont régulièrement diffusés sur les ondes de Radio-Canada et de CBC.

Mathieu Gaudet enregistre actuellement l’intégrale de la musique pour piano de Schubert pour l’étiquette Analekta, un projet acclamé par la critique et les mélomanes.

Colin Carr appears throughout the world as a soloist, chamber musician, recording artist, and teacher. He has played with major orchestras worldwide, including the Royal Concertgebouw Orchestra, The Philharmonia, Royal Philharmonic, BBC Symphony, the orchestras of Chicago, Los Angeles, Washington, Philadelphia, Montréal and all the major orchestras of Australia and New Zealand. Conductors with whom he has worked include Rattle, Gergiev, Dutoit, Elder, Skrowasczewski and Marriner. He has been a regular guest at the BBC Proms and has twice toured Australia.

With his duo partner Thomas Sauer he has played recitals throughout the United States and Europe including New York, Boston, Philadelphia, the Concertgebouw in Amsterdam, and the Wigmore Hall in London. Colin has played complete cycles of the Bach Solo Suites at the Wigmore Hall in London, the Chamber Music Society of Lincoln Center, the Gardner Museum in Boston and in Montreal, Toronto, Ottowa and Vancouver. Over the last few seasons he performed 25 cycles of the suites in the USA, Europe, and Asia.

Chloé Chabanole, violoniste originaire de Regina, possède une carrière étoffée qui reflète son expérience musicale diversifiée. Outre son poste de violon solo à l’Orchestre de l’Agora, sous la direction du chef Nicolas Ellis, elle est régulièrement invitée à se joindre aux principales formations québécoises, notamment l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Orchestre Métropolitain, et I Musici de Montréal. Chloé a également été invitée en tant que violon solo aux Violons du Roy et Ensemble Caprice. Chambriste expérimentée, elle est membre des groupes collectif9 et Warhol Dervish. Chloé a étudié auprès de Johannes Leertouwer au Conservatoire d’Amsterdam, de Laurence Kayaleh à l’Université de Montréal, et de Marianne Dugal au Conservatoire de musique de Montréal.

Chambriste, soliste et musicienne d’orchestre primée de haut niveau, Elvira Misbakhova envoûte les auditoires grâce à son style expressif qui donne vie et âme à toutes les œuvres musicales qu’elle interprète. Définie comme « sublime et modeste » (MusicWeb International), son talent inné est perceptible dans chacune des notes qu’elle joue et l’a amenée à évoluer et à se distinguer en tant que musicienne accomplie. Elvira a saisi toutes les occasions que peut offrir une carrière de musicienne et a su laisser sa marque, de l’interprétation de pièces à l’improvisation, en passant par l’enseignement de classes de maître, la fondation de plusieurs ensembles de musique de chambre à Montréal et l’enregistrement de ses propres albums.

Vienna Philharmonic & Vienna State Opera Orchestra, Associate Concertmaster

Vienna Philharmonic & Vienna State Opera Orchestra, violin 2

Décrit comme un « véritable musicien » (Yannick Nézet-Séguin), le violoniste canadien Emmanuel Vukovich s’impose comme un artiste d’une grande assurance technique, d’une grande intégrité musicale et d’une grande maturité artistique. Trois fois récipiendaire de la Banque d’instruments de musique du Conseil des Arts du Canada, premier récipiendaire du violon d’or de l’École de musique Schulich de l’Université McGill et grand gagnant du Concours de musique de chambre Fischoff, Emmanuel est fondateur et directeur artistique de la collaboration internationale The Parcival Project et directeur artistique de l’Odyssée Bach de Montréal.

Zosha Di Castri est une compositrice et pianiste canadienne qui vit présentement à New York. Ses œuvres (présentées au Canada, aux États-Unis, en Amérique du Sud, en Asie et en Europe) englobent des travaux qui vont au-delà de la musique de concert, recourant à l’électronique, aux arts sonores, et intégrant occasionnellement vidéo et danse.

Sheila Silver est une voix importante et vitale dans la musique américaine d'aujourd'hui. Elle a écrit dans un large éventail de médiums, de l'instrumental solo aux grandes œuvres orchestrales, de l'opéra aux partitions de longs métrages. Sa musique est jouée internationalement. « Seuls quelques compositeurs, quelle que soit leur génération, animent la forme d'art avec leur langage musical et annoncent de nouvelles orientations musicales. Sheila Silver est une visionnaire. (Wetterauer Zeitung, Allemagne)